O Espetáculo “A Bailarina e a Palhaça: É Hoje que Eu Danço!” é composto por um elenco de quatro artistas, interpretando as seguintes personagens: a Palhaça, a Bailarina, a Professora de Balé e o Músico. Todo o enredo do espetáculo é apresentado dentro de uma linguagem clownesca, de maneira leve e divertido. Envolvendo a plateia como parte integrante do próprio enredo, que gira em torno de uma aula de balé, na qual se encontram conduzidas por uma professora: uma bailarina, que realiza todos os movimentos com perfeição e graciosidade; e uma palhaça que dança de maneira cômica e desajeitada. Deste encontro entre os extremos surgem os cômicos conflitos entre as personagens, todos estes em torno de movimentos de dança ou situações típicas de uma aula de Balé.
Uma palhaça um tanto quanto desajeitada querendo fazer uma aula de ballet, uma bailarina perfeita, uma musicista que se encanta pela palhaça... Durante a aula, a aluna-palhaça revela seu talento para a dança popular, e a professora, que no início não aceita a diferença da dança trazida pela palhaça, passa a incentivá-la, ao reconhecer o seu valor. As risadas não param na plateia que se identifica com o ridículo do ser humano ao se esforçar para ser o que não é. O espetáculo trata das diferenças de aptidão, da aceitação de si mesmo e do respeito pelo valor do outro.
A trilha sonora do espetáculo é desenvolvida ao vivo pelo músico que interage com as demais personagens trazendo vivacidade e interação à trama cênica. A plateia também, por diversas vezes, é convidada a participar do espetáculo, atuando, fora e no próprio palco junto a todas as artistas presentes em cena em momentos-chaves e previstos desta “Aula de Dança”.
O Cenário remete a uma sala de aula de dança, com barras, quadros temáticos de dança e toda a iluminação é construída de maneira a enaltecer os momentos de magia, como por exemplo, o solo da Bailarina; ou os momentos de conflito tais como a briga entre a Bailarina e a Palhaça. Enfim, as alterações de humores entre as personagens vão sendo enfatizadas pelas cores, focos e penumbras, resultando em comicidade e reflexões compartilhadas com o público.
O figurino e os objetos cênicos valorizam a escolha estética clownesca do enredo, realçando as visíveis diferenças entre a Bailarina, a Palhaça e a Professora. Tchutchus, sapatilhas, fitas de cetim do universo do Balé, assumem diferentes perspectivas que remetem às características diversas das personagens. Enquanto a Bailarina utiliza objetos delicados e um visual impecável, a Palhaça é extravagante, utilizando objetos demasiadamente grandes e em bastante desalinho (sapatilhas rasgadas; fitas desamarradas; cabelo desajeitado).
Duração: 60 minutos
Faixa etária indicada: 4 a 10 anos
Histórico: A Cia Florescer realiza atualmente esse espetáculo. Era realizado até 2010 pela Dharma Cia de Artes. Estreou no SESC Pinheiros em 2005; depois apresentou-se nos SESCs: Bertioga, Ribeirão, Pompéia, Sorocaba, Interlagos, Santos, Taubaté e Carmo. Projeto Recreio nas Férias Janeiro 2006, Virada Cultural Maio 2006, ambos da Prefeitura de São Paulo e escolas. Temporada Teatro Martins Penna – Mai a Jun/07, Temporada Espaço Artedesign - Mai a Jul/07, CEU Butantã Set./07, Runner Unidade Morumbi Out/07, Abertura dos desfiles da “Fashion Week Kids” – Out/07, Temporada Teatro João Caetano – Out a Nov/07, Asilo “Lar das Mãezinhas” – Dez/07 e Temporada SESC Santana –Fev/08; SESC Interlagos – Ago/10, SESC Catanduva – Nov/11; CEU Feitiço da Vila – Set/12;
REESTREIA com novo elenco em 6 apresentações em CEUs da Prefeitura de São Paulo - Mar/23;